Badia Musica
Badia, Sala manifestazioni "Ciasa Runcher"

Philipp Lamprecht

Lunedì, 15 Luglio alle 21:15
a Badia, Sala manifestazioni "Ciasa Runcher"
Philipp Lamprecht, percussioni
Philipp Lamprecht – versatile e attivo musicista, con un debole per il nuovo e per l’antico. Come membro di diversi Ensembles di musica contemporanea lavora principalmente nel campo della musica da camera ma si dedica anche all’ambito solistico così come alla realizzazione di propri progetti educativi. La sua molteplice quotidianità musicale è composta da strumenti come, ad esempio, il vibrafono, la marimba, strumenti da lui stesso realizzati, nacchere medievali, timpani, tamburi, una ghironda e molti altri ancora. Dal 2015/16 è docente di strumenti a percussione presso l’Orff Institut dell’Università Mozarteum. Nato a Merano nel 1984 Philipp Lamprecht comincia nel 2003 il corso di studi sotto la guida del Prof. Dr. Peter Sadlo presso L’Università Mozarteum di Salisburgo. Grazie a questa formazione Philipp Lamprecht si rivela, già poco tempo dopo, pronto al suo primo successo internazionale. Si esibisce fra l’altro in diverse formazioni orchestrali e di musica da camera in Europa e Asia.

Programma “à l'intérieur... inside the percussion“:

Nel programma solista à l'intérieur tutto ruota intorno alla vita interiore di suoni o combinazioni di suoni. In Appendice alla perfezione di Salvatore Sciarrino, i successivi toni lineari delle campane vengono gradualmente suscitati per mezzo di materiali diversi e suggestivi. Tutto scorre ed è collegato.

Loops II del francese Philipp Hurel presenta accordi sul vibrafono e strutture ritmiche in variazioni sempre nuove ma correlate. Il tema di questo pezzo è l'interiorizzazione e la continuazione di un pensiero in modo virtuoso.
Il monumentale Intérieur di Helmut Lachenmann colloca il percussionista al centro di un'orchestra composta da strumenti a percussione. Qui, ciò che non potrebbe essere più contrastante è collegato. Lachenmann tratta le percussioni quasi vocalmente e stupisce musicisti e ascoltatori con l'infinita varietà di suoni.

Ora finalmente una melodia. Oppure no? Interlude di Manuel Durão (Portogallo) si concede in modo dolce e malinconico, ronzando, ma senza agganciarsi concretamente all'armonia o alla struttura della forma: il suono caldo del vibrafono sembra creare una connessione con il jazz malinconico. La samba Dance di Reinhard Febel mantiene le sue promesse. Con i mazzuoli fatti in casa introduce il pubblico giocosamente nel suo mondo: sembra quasi di sentire suoni familiari eppure si è portati fuori strada.

Il compositore greco Georges Aperghis utilizza nel suo Le corps à corps uno strumento a percussione proveniente dall'Oriente. Il Tombak, chiamato anche Zarb, è un tipico strumento di accompagnamento per il canto classico persiano. In Aperghis, il teatro musicale è realizzato con lo strumentista, cioè la sua voce insieme a questo strumento ricco di colori tonali. La composizione, suddivisa in tre parti, riproduce la situazione immaginata di una gara motociclistica, che l'esecutore sperimenta. Si svolge all'interno di sè stessa e cerca di venderla.

Il concerto si conclude "a quattro zampe". La polifonia è rimasta affascinante fin dalla sua invenzione. Non solo gli organisti, ma anche i batteristi conoscono i problemi tecnici quando lavorano con entrambe le mani e con entrambi i piedi. Tuttavia, questa non è una fuga di Bach, ma scanalature complesse dell'irlandese Donnacha Dennehy. La risaia è esuberante, selvaggia e anche fresca.

Salvatore Sciarrino
(1985)
Appendice alla perfezione per 14 campane

Philippe Hurel
(2001/02)
Loops II für Vibraphon solo

Helmut Lachenmann
(1966)
Intérieur

Manuel Durão
(2016)
Interlude por solo de vibrafon

Reinhard Febel
(1993)
Dance für Marimbaphon

Georges Aperghis
(1978)
Le corps à corps für einen Schlagzeuger und seine Zarb

Donnacha Dennehy
(2003)
Paddy für Setup solo

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